Bei Passion-of-Arts werden heute Schwarzweiß-Filme abseits des Mainstreams gesucht – Zitat:
„Werke, die sich nicht dem Mainstream beugen, sondern eigene Wege gehen. Es geht um Filme, die Reduktion als Ausdruck nutzen, die Farbe weglassen, um Tiefe zu gewinnen.“
Mit großer Wahrscheinlichkeit habe ich einige der Filme bereits bei anderen Themen in meinen „Top Five“ gehabt, aber das Risiko gehe ich gerne ein und fange – wie meistens – mit dem ältesten Film an:
Down by Law * USA/Deutschland * Regie: Jim Jarmusch * 1986
Drei Galgenvögel (John Lurie, Tom Waits, Roberto Benigni), die in der Gemeinschaftszelle nicht miteinander auskommen, und ihre Flucht durch die Sümpfe Louisianas.
Grisselige Optik, Ellen Barkin und die Musik von Tom Waits *** https://youtu.be/7OHg4Ayewao
Control * Vereinigtes Königreich * Regie: Anton Corbijn * 2007
Das Biopic ist dem Leben und Sterben von Ian Curtis gewidmet – dieser war Sänger der Post-Punk-Band „Joy Division“, aus der nach deren Auflösung die Band „New Order“ hervorging. Mit „Control“ gab Anton Corbijn, der bereits als Regisseur von Musikvideos (u.a. für Depeche Mode, U2 oder Echo & The Bunnymen) Bekanntheit erreicht hatte, sein Spielfilmdebüt.
Punk, Pillen & Psychosen – Love will tear us apart *** https://youtu.be/7RA0Z4aU2u4
Persepolis * Frankreich * Regie: Marjane Satrapi / Vincent Paronnaud * 2007
„Biopic“ Nummer Zwei in dieser Liste. Dem Zeichentrickfilm aus Frankreich liegt die als Graphic Novel veröffentlichte Autobiografie Marjane Satrapis zugrunde, die hier auch an der Regieführung mitbeteiligt war. Das Leben der achtjährigen Marjane nimmt eine unheilvolle Wendung, als nach dem Sturz des Schahs und dessen Familie die Ajatollahs im Iran das Sagen haben und sich das Leben für die Menschen ins Gegenteil des versprochenen Paradieses verkehrt. Was folgt, ist ein Leben im Exil.
Wenn die Sittenwächter regieren *** https://youtu.be/v5GEsi-5P6M
The Artist * Frankreich * Regie: Michel Hazanavicius * 2011
Und noch ein französisches Meisterwerk, das sich mit den 1920er Jahren beschäftigt – genauer gesagt mit dem Wechsel zum Stumm- zum Tonfilm; konsequenterweise ist der Film dann auch bis zur letzten Szene als Stummfilm gehalten.
Auf- und Abstieg in Hollywood *** https://youtu.be/YB9Oq0hn5KY
Morgen ist auch noch ein Tag * Italien * Regie: Paola Cortellesi * 2023
Nicht nur in Schwarz-Weiß, sondern auch gleich noch in Römischem Dialekt als Originalsprache – denn das Drama spielt im besetzten Rom, kurz nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs. Italien ist aufgerufen, sich zwischen zwei Staatsformen zu entscheiden (Monarchie oder Republik) und zum ersten Mal dürfen auch Frauen wählen.
in Italien erfolgreicher als Barbie und Oppenheimer zusammen *** https://youtu.be/i1ZXesE2lWg
Hier liegt der Schwerpunkt eindeutig auf Europa, auch wenn beim Ersten in meiner Liste Amerika mitmischt.
Ebenfalls erwähnenswert: „Die Nacht des Jägers“ (USA, 1955) von Charles Laughton, „Der Himmel über Berlin“ (Deutschland/Frankreich, 1987) von Wim Wenders und „Der Leuchtturm“ (USA, 2019) von Robert Eggers.
Wen ich außerdem noch gerne in meiner Liste gehabt hätte: „Pleasantville“ und „Belfast“, aber die beiden zählen nicht zur Kategorie „Arthouse“ – genausowenig wie „The Brutalist“, der zwar zum Arthouse-Genre zählt, aber kein Schwarzweißfilm ist.
PS – Update von 11:26 Uhr: Heißgeliebt aber mysteriöserweise vergessen zu erwähnen oder gleich in meine Top Five aufzunehmen (Sakrileg!): die Low-Budget-Produktion „Hundreds of Beavers“ (USA, 2022) von Mike Cheslik & Ryland Tews, den ich so gut fand, dass ich ihn in zwei aufeinanderfolgenden Jahren im Kino sehen musste. Slapstick pur! Wie konnte ich den nur unterschlagen?!!
Blaupause7 